କିମ୍ବଦନ୍ତୀ ସଂଗୀତକାର ଆରଡି ବର୍ମନଙ୍କର ଏକ ଅଦ୍ଭୁତ ଅଭ୍ୟାସ ଥିଲା । ଗୀତର ସ୍ୱର ରଚନା କରିବା ପରେ, ସେ ଗାୟକମାନଙ୍କୁ ଅଭ୍ୟାସ କରିବା ପାଇଁ ଡମି ଗୀତ ସହିତ ରେକର୍ଡ କରୁଥିଲେ । ବର୍ମନ ହିନ୍ଦୀ ଏବଂ ବଙ୍ଗାଳୀ ସିନେମାର କିଛି ସର୍ବୋତ୍ତମ ସଙ୍ଗୀତ ପ୍ରସ୍ତୁତ କରିଥିଲେ।
କିନ୍ତୁ ଶୋଲେରେ ଭାରତୀୟ ଏବଂ ପାଶ୍ଚାତ୍ୟ ସଙ୍ଗୀତ ଉପାଦାନଗୁଡ଼ିକୁ ସହଜରେ ମିଶ୍ରଣ କରି, ସେ ନଡ଼ିଆ କୋଷ ଏବଂ ବିୟର ବୋତଲ ଭଳି ଅପାରମ୍ପରିକ ବାଦ୍ୟଯନ୍ତ୍ର ସହିତ ପରୀକ୍ଷଣ କରିଥିଲେ। ଫଳାଫଳ କେବଳ ଏକ ଫିଲ୍ମ ସ୍କୋର ନଥିଲା। ଏହା ସଙ୍ଗୀତ ଥିଲା ଯାହା ଶୋଲେକୁ ଏକ ସିନେମା କିମ୍ବଦନ୍ତୀରେ ପରିଣତ କରିବାରେ ସାହାଯ୍ୟ କରିଥିଲା।
ଏକ ବିଶୃଙ୍ଖଳିତ ସିମ୍ଫନି
ଶୋଲେର ପ୍ରଥମ ୨୫ ମିନିଟ୍ ହେଉଛି ଲୁହା, ଖୁର, ସିଟି ଏବଂ ଗୁଳି ଫୁଟାଇବାର ଏକ ସିମ୍ଫନି । ଏକ ଟ୍ରେନ୍ ର ହର୍ଣ୍ଣ ବାୟୁକୁ ଭେଦ କରେ, ଏହାର ଚକଗୁଡ଼ିକ ଧୂଳିପୂର୍ଣ୍ଣ ଷ୍ଟେସନରେ ପସୁଥିବା ସମୟରେ ଶବ୍ଦ କରେ । ବାଷ୍ପ ସିସ୍ କରେ, ଧୂଆଁ ସ୍ପଷ୍ଟ ଆକାଶକୁ କୁଣ୍ଡେ, ଏବଂ ଏକ ଏକାକୀ ବ୍ୟକ୍ତି ପ୍ଲାଟଫର୍ମରେ ପାଦ ଦିଅନ୍ତି, ଯେଉଁଠାରେ ଧୋତି ପିନ୍ଧିଥିବା ଜଣେ ବ୍ୟକ୍ତି ଅପେକ୍ଷା କରିଛନ୍ତି।
“ଏର୍, ଠାକୁର ସାହେବ,” ପରିଦର୍ଶକ କୁହନ୍ତି।
“ଆଏ, ଜେଲର ସାହେବ,” ଲୋକଟି ଉତ୍ତର ଦିଏ, ତା’ର ସ୍ୱର ପଥର ପରି ସ୍ଥିର।
ଗୋଟିଏ ପକ୍ଷୀ କିଚିରିମିଚିରି କରେ, ଦୂରରେ ଖୁର ବାଜେ, ଏବଂ ଏକ ତୀକ୍ଷ୍ଣ ଗିଟାର ରିଫ୍ ନୀରବତା ମଧ୍ୟ ଦେଇ କାଟେ । ଶୀର୍ଷକଗୁଡ଼ିକ ପରଦାରେ ଗଡ଼ିବା ସହିତ ଦୃଶ୍ୟ ଏବଂ ଶବ୍ଦର ଏକ ସ୍ପଷ୍ଟ ସଂଘର୍ଷ ସୃଷ୍ଟି କରେ । ଫିଲ୍ମର ଦକ୍ଷ ସମ୍ପାଦକ ଏମଏସ ସିନ୍ଦେଙ୍କ ନାମ ଯେପରି ଚମକଦାର, ଯାହା ଦୁଃସାହସିକ କାର୍ଯ୍ୟର ଆହ୍ୱାନ ପରି ପ୍ରତିଧ୍ୱନିତ ହୁଏ। ଏହିପରି ରାମଗଡ଼ରେ ଅବତରଣ ଆରମ୍ଭ ହୁଏ – ଯେଉଁଠାରେ ପ୍ରତିଶୋଧର ନିଆଁରେ ଆଇନ ଏବଂ ବିଶୃଙ୍ଖଳା ମୁହାଁମୁହିଁ ହୁଏ।
ରାମଗଡ଼ର ଶବ୍ଦ
ମନୋହରୀ ସିଂହଙ୍କ ଦ୍ୱାରା ଗିଟାର ରିଫ୍ ଏବଂ ସିଟି ବାଦ୍ୟ – କେବଳ ସ୍ପାଗେଟି ପାଶ୍ଚାତ୍ୟ ପାଇଁ ଷ୍ଟାଇଲିଷ୍ଟିକ୍ ଇଙ୍ଗିତ ନୁହେଁ। ଆରଡି ବର୍ମନଙ୍କ ସ୍କୋର ପରି, ସେମାନେ ଚରିତ୍ର ହୋଇଯାଆନ୍ତି, ପ୍ରତ୍ୟେକ ସୋନିକ୍ ଏକ ସ୍ଥାୟୀ ସ୍ମୃତିକୁ ସ୍ପନ୍ଦନ କରେ।
ଏହି ଶବ୍ଦ ତିଆରି କରିବା କୌଣସି ଛୋଟ କୃତିତ୍ୱ ନଥିଲା। ନିର୍ଦ୍ଦେଶକ ରମେଶ ସିପ୍ପି ଷ୍ଟେରିଓଫୋନିକ୍ ଶବ୍ଦ – ଯାହା ୧୯୭୦ ଦଶକର ଭାରତୀୟ ସିନେମାରେ ଏକ ବିରଳତା ଥିଲା – ଦର୍ଶକଙ୍କୁ ଏକ ସ୍ପଷ୍ଟ, ସ୍ଥାନିକ ଅଭିଜ୍ଞତାରେ ଆଚ୍ଛାଦିତ କରିବା ପାଇଁ ଦାବି କରିଥିଲେ।
ଶୋଲେର ଗତିଶୀଳ କାର୍ଯ୍ୟର ମହାନତା ସହିତ ମେଳ ଖାଇବା ପାଇଁ, ବର୍ମନ ଏକ ୫୦-୬୦-ପିସ୍ ଅର୍କେଷ୍ଟ୍ରାକୁ ଡକାଇଥିଲେ, ସନ୍ତୁରରେ ଶିବକୁମାର ଶର୍ମା, ଗିଟାରରେ ଭୂପିନ୍ଦର ସିଂହ, ସାକ୍ସୋଫୋନ୍ ଏବଂ ବଂଶୀରେ ମନୋହରୀ ସିଂହ, ଏବଂ ସିନ୍ଥେସାଇଜରରେ କେରସି ଲର୍ଡଙ୍କ ପରି କିମ୍ବଦନ୍ତୀମାନଙ୍କୁ ନେଇ ପ୍ରତିଭାର ଏକ ଜଗରନାଟ୍ । ପ୍ରତ୍ୟେକ ବାଦ୍ୟଯନ୍ତ୍ର, ପ୍ରତ୍ୟେକ ଟିପ୍ପଣୀ, ପ୍ରତୀକାତ୍ମକ ହୋଇଗଲା । ଭାନୁ ଗୁପ୍ତା ଦ୍ୱାରା ବଜାଇଥିବା ଜୟଙ୍କ ଶୋକାକୁଳ ହାରମୋନିକା – ଯିଏ ରାଧା (ଜୟା ଭାଦୁରୀ) ଦୀପ ଲିଭାଇ ଦେଖନ୍ତି, ପ୍ରତ୍ୟେକ ଟିପ୍ପଣୀ ଅବ୍ୟକ୍ତ ଆକାଂକ୍ଷାରେ ଭାରୀ?
ରୋମାଞ୍ଚକର ରେଳଗାଡ଼ି
ବର୍ମନଙ୍କ ପ୍ରତିଭା ଶୋଲେର ହୃଦୟ ପର୍ଯ୍ୟନ୍ତ ବ୍ୟାପିଛି: ଚଳଚ୍ଚିତ୍ରର ପ୍ରତିଷ୍ଠିତ ଯୋଡ଼ି ଜୟ ଏବଂ ବୀରୁଙ୍କ ମଧ୍ୟରେ ସମ୍ପର୍କ। ଆମେ ପ୍ରଥମେ ସେମାନଙ୍କୁ ଡକାୟତଙ୍କ ଆକ୍ରମଣର ଶିକାର ହୋଇଥିବା ଏକ ଟ୍ରେନ୍ରେ ଦେଖୁ, ଏହା ପଞ୍ଚମର ପ୍ରତିଭାକୁ କଏଦ କରୁଥିବା ଅନ୍ୟ ଏକ ଦୃଶ୍ୟ। ଘୋଡାମାନେ ଦୌଡ଼ନ୍ତି, ଗୁଳି ଚିତ୍କାର କରନ୍ତି, ଏକ କୋଇଲା ଇଞ୍ଜିନ୍ ଗର୍ଜନ କରୁଥିବା ଚିତା ପରି ପାହାଡ଼ୀ ଭୂଖଣ୍ଡରେ ଦୌଡ଼େ, ଏହାର ଚିତ୍କାର ଆକାଶକୁ ଭାଙ୍ଗି ପକାଏ। ପୃଷ୍ଠଭୂମିରେ, ପିତ୍ତଳ ବାଦ୍ୟଯନ୍ତ୍ର, ତବଲା ଏବଂ ତାରଗୁଡ଼ିକ ଜରୁରୀତା ଏବଂ ବିଶୃଙ୍ଖଳାର ଭାବନାକୁ ଚଳାଇଥାଏ। ବର୍ମନ ପିଛା ଏବଂ ଗୁଳି ଫୁଟାଇବାର ତୀବ୍ରତାକୁ ବୃଦ୍ଧି କରିବା ପାଇଁ ଟ୍ରେନ୍ ଏବଂ ଘୋଡାଗୁଡ଼ିକର ତାଳ ସହିତ ମେଳ ଖାଉଥିବା ତୀକ୍ଷ୍ଣ, ଷ୍ଟାକାଟୋ ପିତ୍ତଳ, ଡଫଲି ଏବଂ ତାର ଅଂଶ ବ୍ୟବହାର କରନ୍ତି।
ପରେ, ସେମାନଙ୍କର ୟେ ଦୋସ୍ତି ହମ୍ ନହିଁ ତୋଡେଙ୍ଗେ ସହିତ ପ୍ରସ୍ଫୁଟିତ ହୁଏ – ବନ୍ଧୁତାର ଏକ ଆନନ୍ଦପୂର୍ଣ୍ଣ ଗାନ ଯାହା ସେମାନଙ୍କର ଚିନ୍ତାମୁକ୍ତ ଆତ୍ମାକୁ କଏଦ କରେ। ଗୀତଟି ବର୍ମନଙ୍କ ଦୃଢ଼ତା ଏବଂ ସିପ୍ପିଙ୍କ ଧୈର୍ଯ୍ୟର ତିନି ସପ୍ତାହ ଆବଶ୍ୟକ କରିଥିଲା। ଲେଖକ ଆନ୍ନା ମୋରକମ୍ ଏହି ଗୀତକୁ ଆକର୍ଷଣୀୟ ବିସ୍ତୃତ ଭାବରେ ବିଶ୍ଳେଷଣ କରନ୍ତି (ହିନ୍ଦୀ ଚଳଚ୍ଚିତ୍ର ଗୀତ ଏବଂ ସିନେମା:୨୦୦୭), କିପରି ଦ୍ରୁତ ଗତିରେ ଭାୟୋଲିନ୍ ଏହାକୁ ମୁଣ୍ଡ ଘୂର୍ଣ୍ଣନ ଉଚ୍ଚତାକୁ ନେଇଯାଏ ତାହା ବର୍ଣ୍ଣନା କରନ୍ତି।
ଗବରଙ୍କ କ୍ରୋଧ
ଯଦି ଜୟ ଏବଂ ବୀରୁ ହୃଦୟ ଥିଲେ, ତେବେ ଅମଜାଦ ଖାନଙ୍କ ଦ୍ୱାରା ଅଭିନୀତ ଗବର ସିଂହ ଶୋଲେର ଆତ୍ମା ଥିଲେ। ଯେତେବେଳେ ଗବର ପ୍ରଥମ ଥର ପାଇଁ ଦେଖାଯାଏ, ସେତେବେଳେ ଏହି ସ୍କୋର ଭୟ ସୃଷ୍ଟି କରିବା ଏବଂ ତାଙ୍କର ବିଶାଳ ଉପସ୍ଥିତି ପ୍ରତିଷ୍ଠିତ କରିବାରେ ଏକ ମାଷ୍ଟରକ୍ଲାସ୍।
ଯେତେବେଳେ ରାମଗଡ଼ର ପଥୁରିଆ ଘାଟିରେ ଦୃଶ୍ୟଟି ପ୍ରକାଶିତ ହୁଏ, ସଙ୍ଗୀତ ଏକ ନିମ୍ନ, ଅଶୁଭ ଡ୍ରୋନ୍ ସହିତ ଆରମ୍ଭ ହୁଏ – ଯେପରି ଶୃଗାଳମାନେ ପ୍ରାନ୍ତରରେ କାନ୍ଦୁଛନ୍ତି। ଗବରଙ୍କ ବାଣ୍ଡୋଲିୟରର ଧାତୁ ପଥର ଉପରେ ଶବ୍ଦ କରେ, ତାଙ୍କର ଭାରୀ ବୁଟ୍ ଷ୍ଟେପ୍ ଯାହା ଉତ୍ତେଜନାକୁ ଦୀର୍ଘ କରିଥାଏ।
ଯେତେବେଳେ ତାଙ୍କ ମୁହଁ ସ୍କ୍ରିନରେ ଫୁଟି ଉଠେ, ହଠାତ୍, ଦାଗଯୁକ୍ତ ଗିଟାର ରିଫ୍ ଖଣ୍ଡ ଖଣ୍ଡ ହୋଇଯାଏ, ଗବରଙ୍କ ଆଖିରେ ବିପଦର ଚମକକୁ ପ୍ରତିଫଳିତ କରେ। କିଛି ସମୟର ନୀରବତା ପରେ, ହାହାକାର ପୁନର୍ବାର ଆରମ୍ଭ ହୁଏ। ତାଳ ଜାଣିଶୁଣି ଅସମାନ, ପ୍ରାୟ ସମୟରେ ଅଲମ୍ବିତ, ଗବରଙ୍କ ଅସ୍ଥିର ପ୍ରକୃତିକୁ ପ୍ରତିଫଳିତ କରୁଥିବା ଅପ୍ରତ୍ୟାଶିତତାର ଭାବନା ସୃଷ୍ଟି କରେ।
ଲଣ୍ଡନରୁ ବିୟର ବୋତଲ
ରମେଶ ସିପ୍ପି ସର୍ବଦା ସ୍କୋରର ସଫଳତା ଉପରେ ଆତ୍ମବିଶ୍ୱାସୀ ଥିଲେ। ସେ ଏହାର ଅଧିକାରକୁ ଆଶ୍ଚର୍ଯ୍ୟଜନକ ଭାବରେ ୫ ଲକ୍ଷ ଟଙ୍କାରେ ବିକ୍ରି କରିଥିଲେ। ପଲିଡୋର ଦ୍ୱାରା ଅଧିଗ୍ରହଣ କରାଯାଇଥିବା ଏହି ଫିଲ୍ମର ଭିନାଇଲ୍ ଏଲ୍ପିଗୁଡ଼ିକ ଲୋକପ୍ରିୟ ହୋଇଯାଇଥିଲା, ଏହାର ସଂଳାପଗୁଡ଼ିକ ପ୍ରତ୍ୟେକ ଭାରତୀୟ ଘରେ ସଂଗ୍ରହକାରୀଙ୍କ ପାଇଁ ଏକ ପସନ୍ଦର ଜିନିଷ ଥିଲା। ଏହାର ମୁକ୍ତିର ଛଅ ବର୍ଷ ପରେ ମଧ୍ୟ, ଶୋଲେର ସାଉଣ୍ଡଟ୍ରାକ୍ ସର୍ବାଧିକ ବିକ୍ରୟକାରୀ ଥିଲା, ଏହାକୁ ପ୍ଲାଟିନମ୍ ଡିସ୍କ ମିଳିଥିଲା, ଯାହା ଭାରତୀୟ ସିନେମାରେ ପ୍ରଥମ ଥିଲା।
ଫିଲ୍ମର ଉଚ୍ଚ ବିନ୍ଦୁ ଥିଲା ବର୍ମନଙ୍କ ମେହବୁବା, ମେହବୁବା ଗୀତ । ଏହି ଗୀତଟି ଡେମିସ୍ ରୌସସ୍ ‘ସେ ୟୁ ଲଭ୍ ମି’ ଦ୍ୱାରା ଅନୁପ୍ରାଣିତ ହୋଇଥିଲା, ଏହା ସିପ୍ପିଙ୍କ ପତ୍ନୀ ଲଣ୍ଡନରେ ଶୁଣିଥିଲେ। ବର୍ମନ ଚାହୁଁଥିଲେ ଯେ ଆଶା ଭୋନ୍ସଲେ ଏହାକୁ ଗାଇବେ, କିନ୍ତୁ ଶେଷରେ ସେ ଏହାକୁ ତାଙ୍କ କଣ୍ଠରେ ରେକର୍ଡ କରିଥିଲେ। ହେଲେନଙ୍କ ଚାଲର ତାଳ ସହିତ ମେଳ ଖାଇବା ପାଇଁ, ବର୍ମନ ଶର୍ମାଙ୍କ ସନ୍ତୁରକୁ ଅଧା ଭର୍ତ୍ତି ବିୟର ବୋତଲର ଶବ୍ଦ ସହିତ ମିଶ୍ରଣ କରିଥିଲେ। ଯେତେବେଳେ ବର୍ମନଙ୍କ ସ୍ୱର ସ୍ପିକର ମାଧ୍ୟମରେ ଗୁଞ୍ଜରିତ ହେଉଥିଲା, ଏହା ଥିଏଟରଗୁଡ଼ିକରେ ଏକ ଟ୍ରାନ୍ସ ପରି ପରିବେଶ ସୃଷ୍ଟି କରିଥିଲା, ଯାହା ଲୋକଙ୍କୁ ନାଚିବା ଏବଂ ସିଟି ବଜାଇବାରେ ବାଧ୍ୟ କରିଥିଲା। ବର୍ମନ ମେହବୁବା, ମେହବୁବାଙ୍କ ପାଇଁ ଚୋରି ଅଭିଯୋଗର ସମ୍ମୁଖୀନ ହୋଇଥିଲେ, କିନ୍ତୁ ନିର୍ଦ୍ଦେଶକ ରମେଶ ସିପ୍ପିଙ୍କ ଜିଦ୍ ଉଦ୍ଧୃତ କରି ଏହାର ଅନ୍ତର୍ଭୁକ୍ତିକୁ ସମର୍ଥନ କରିଥିଲେ।
ଏହାର ସୁବର୍ଣ୍ଣ ଜୟନ୍ତୀ ବର୍ଷରେ, ଶୋଲେର ସଙ୍ଗୀତ ଏକ ଜୀବନ୍ତ ସ୍ମାରକୀ ପରି ବୃଦ୍ଧି ପାଏ । ଏହାର ଗୀତ ଏବଂ ସ୍କୋର ପ୍ରେରଣା ଦେଇ ଚାଲିଥାଏ, ଯେତେବେଳେ ନବସୃଜନ ସିନେମା ଜଗତରେ ବର୍ମନଙ୍କ ଆଗ୍ରହକୁ ପୂରଣ କରେ ସେତେବେଳେ ପ୍ରକାଶିତ ହେଉଥିବା ଯାଦୁକୁ ମନେ ପକାଇଥାଏ।
( ସମସ୍ତ ତଥ୍ୟ ଏବଂ ଫଟୋ ଇଣ୍ଡିଆ ଟୁଡେ)
